Gertrud Weyhofen L'une des plus presti- gieuses représentantes de la grande tradition allemande de la mando- line; elle reçut sa forma- tion de Marga Wilden Hüsgen et fut couronnée en 1984 par le premier
prix du concours de mandoline de Schweinfurt, probablement le plus réputé au monde. Dès le début de sa carrière artistique elle s'occupa aussi de pédagogie. Déjà en 1991, elle fut chargée d'enseigner la mandoline à l'Académie de musique de Kassel où elle a formé depuis de nombreux étudiants. A côté de cette activité elle anime plusieurs "Workshop" (ateliers musicaux), et Masterclass en Allemagne et à l'étranger et publie des livres pédagogiques sur la mandoline (solo et musique de chambre). C'est l'une des plus actives contributrices à l'élargissement du répertoire par ses recherches de sources historiques mais aussi par la création d'oeuvres contemporaines. Elle jouera à Castellar avec Olaf Van Gonissen à la guitare ; ils partagent une même conception de leur art et une même volonté créatrice de se confronter à la nouvelle musique.
Carlo Aonzo Il vient presque en voisin puisqu'il est originaire de Savona. Il apprend la mandoline avec son père, instrumentiste lui-même reconnu, puis se perfectionne chez le patriarche de la mandoline Ugo Orlandi.
Depuis lors il cumule les prix en Europe et aux Etats-Unisoù il travaille très régulièrement et anime de nombreux workshops et master-classes. C'est également un brillant historien de l'instrument appelé aux quatre coins du monde pour donner des conférences. Ce virtuose dans le répertoire classique est également une des figures mondiales de la composition pour mandoline.
Il se produira avec Elena Buttiero à l'épinette et au piano au retour de leur 3ème tour Nord-Américain.
Natallia Korsak est de ces personnages qui impressionnent dès la première rencontre tant on les sent habités par leur art. Elle rayonne du charme subtil et romantique de ses origines slaves. Vouée à la musique depuis sa petite enfance, Natallia Korsak a accumulé un nombre considérable de récompenses dans les concours internationaux et enseigne désormais la mandoline et la domra à l’Académie d’État à Minsk. Sa virtuosité élégante et aérienne emmène son auditoire vers des émotions raffinées et rares.
Extrait Best Of 13 - Natallia Korsak et Nikolaj Maretzki
Nikolaj Maretzki est actuellement directeur des spectacles et tournées de l’Orchestre Philarmonique de l’État biélorusse avec lequel il se produit dans le monde entier des USA au Japon en passant par les principaux pays d’Europe. C’est l’un des maitres des instruments à plectre les plus recherchés au monde. Il a participé à de nombreuses créations d’œuvres pour ces instruments. Avec un quatuor de mandolines et l’Orchestre National Lituanien, il a joué Roméo et Juliette de Prokofiev sous la direction de Rostropovitch. Il met son immense talent au service d’un jeu puissant exploitant à merveille des possibilités insoupçonnées de la mandoline.
Extrait Best Of 13 - Natallia Korsak et Nikolaj Maretzki
Sabine Marzé est la directrice artistique du Festival mais également l’une des artistes clés du Festival. C’est autour de son talent, reconnu notamment par le premier prix du Concours International d’Osaka en 2007 que se rassemblent les artistes de renom qui viennent faire du Festival de Castellar un des hauts lieux mondiaux de la mandoline classique. Sabine Marzé a commencé la mandoline à l’âge de 6 ans à l’Académie de Musique Prince Rainier III de Monaco ; elle y obtient une médaille d’or de mandoline en 1997, un diplôme d’études musicales en formation musicale à l’unanimité en 2000, puis deux ans plus tard, un DEM en musique de chambre à l’unanimité également et avec félicitations du jury. Entre 2000 et 2004 elle se perfectionne auprès de Gertrud Weyhofen, Caterina Lichtenberg et Nikolaj Maretzky. Depuis lors elle est invitée dans de nombreux festivals internationaux et se produit en diverses formations de chambre ainsi qu’avec les orchestres philharmoniques de Monte-Carlo et de Nice. Elle accomplit l’exploit de faire passer un touchant lyrisme à travers un jeu tout en virtuosité et rigueur.
Duo-romanesca-gragnani
Duo Romanesca - Verdi
Duo Romanesca - Baumann
Ako Ito accompagnera à la guitare Sabine Marzé. Elles se pro- duisent régulièrement en duo connu sous le nom de Duo Romanesca. Ako Ito quitte le Japon à 18 ans pour les Etats-Unis pour y poursuivre ses études musicales qu’elle a complétées aux cotés d’Ida Presti, d’Alexandre Lagoya, d’Andrès Segovia ou encore de Julian Beam. Lorsqu’elle rencontre Henri Dorigny, professeur de guitare au Conservatoire de Nice, elle décide de s’installer définitivement en France. Depuis lors ils ont effectué une cinquantaine de tournées et Master-Class en Europe, au Proche-Orient, en Amérique du Nord et au Japon. Leurs nombreux enregistrements et leurs prestations dans de grands festivals internationaux ( Edinburg, Namur, Carmel USA, Oxfords et Toronto) les ont fait reconnaître unanimement par le public comme par la critique comme des artistes de tout premier plan. A l’occasion de sa collaboration avec Sabine Marzé, enrichie de sa double culture japonaise et française, elle a su découvrir les sonorités singulières qui mettent parfaitement en valeur la mandoline dans tous les registres.
Duo-romanesca-gragnani
Duo Romanesca - Verdi
Duo Romanesca - Baumann
Miriam Hertel apprend la mandoline dès l’âge de six ans. Elle se perfectionne auprès de Catarina LICHTENBERG et présente la caractéristique d’avoir remporté le premier prix « jeune musicien » du concours Roland Zimmer six fois entre 2002 et 2009. Elle nous est présentée par Gertrud WEYHOFEN. C’est également une amie d’Alla TOLKACHEVA qui nous avait ravi lors de la 1ère édition du FIMAC
Clara PONZONI BORSANI
et son accompagnatrice Manuela MAFFI Clara est une élève du maitre Carlo AONZO qu’elle assiste dans ses propres cours. Elle s’est déjà produite dans de nombreux concerts en Italie et au Japon dans diverses formations.
Gertrud Weyhofen
Carlo Aonzo
Natallia Korsak 
Nikolaj Maretzki 
Sabine Marzé 
Ako Ito
Clara PONZONI BORSANI